Библиотека Mosbiblio

Помимо Голливуда, Ричард Бартон прославился и в Англии. Вся Великобритания боготворила его, как прекрасного актера и гения кино. Хорошо знающие его театральные мастера говорили, что у Бартона «черт в животе». Ричард частенько выходил на сцену после хорошей выпивки, но его игра от этого становилась лишь лучше. Он достоверно и уверенно играл Гамлета, Калибана, Отелло, поражая своих партнеров и зрителей. Титан сцены, он оставил на задворках славы таких великих мастеров, как Джон Гилвуд и Лоренс Оливье.

Тем временем отношения Бартона с Лиз Тейлор быстро развивались. Ровно через год после окончания съемок «Клеопатры» актриса сказала: «Зачем сниматься в кино? Ведь я уже стала звездой. Хватит!». Они поженились в Монреале 15 марта 1964 года.

Элизабет радовалась: «Мое счастье, что я стала его женой. По своей натуре Ричард – необычный мужчина. Правда, он еще продолжает носить в себе след джунглей, где многое подчинено физической силе и неуемной раскованной страсти. Но от этого в жилах любой женщины закипает кровь. Он мужик прямолинейный, но добрый и честный. Он беспокоится обо мне, моих денежных расходах. Все мои заработки перечисляются в детский фонд... Я нисколько не сожалею, что уже буду не миссис Лиз Тейлор. Хочу быть женой Ричарда Бартона... Хочу быть его тенью...»

Некоторое время молодожены жили в Лондоне, потом в Лос-Анджелесе. Их любовные отношения иногда омрачались ссорами, которые переходили в драки и скандалы. Прошло совсем немного времени, и от возвышенной любви, о которой охотно писали журналисты, не осталось и следа. Оба много и тяжело работали, отчего у них сдавали нервы.

Каждый из супругов снимался не менее чем в четырех фильмах за год. Как раз в конце 1960-х годов они снялись в картинах, которые прославили их на весь мир. В фильме «Укрощение строптивой» Бартон наконец смог осуществить давнюю мечту и сняться в роли героя Шекспира.

После выхода фильма «Кто боится Вирджинии Вульф?», где Ричард и Элизабет снимались в главных ролях, Бартон понял, какого рода ошибку совершил. Он сокрушенно говорил: «Я не должен был соглашаться на эту роль. Именно после нее мне приклеили ярлык типа, который пресмыкается перед своей женушкой». Разумеется, его это возмущало.

Примерно в то же время состоялся его дебют на Бродвее. Там он сыграл роль Гамлета и в очередной раз покорил Америку. На эту роль контракт с ним подписали исключительно по настоянию Элизабет Тейлор. В театральном мире он был неизвестной величиной, и никто не знал, чем кончится спектакль: успехом или провалом.

Премьера «Гамлета» закончилась полным триумфом теперь уже прославившегося Бартона. Публика приходила в полный восторг, когда эмоциональный актер бросал в зал: «Быть или не быть? Вот в чем вопрос!». В ответ раздавался совершенно не предусмотренный постановщиками рев возбужденной публики: «Быть!».

Именно Ричард постоянно подталкивал Тейлор, убеждая ее, что просто быть звездой мало. В порыве чувств он кричал ей: «Ты настоящая драматическая актриса и не должна забывать об этом. У тебя талант, который нужно ценить и которым обладают единицы... Ты больше, чем звезда!». Спустя время Тейлор говорила: «Самая дорогая мне роль – Вирджиния. И не только потому, что за нее я получила второго „Оскара“. Она из тех редких ролей, которые будоражат фантазию и интеллект. Тогда мне было 32 года...» То был ее очередной триумф, на который ее подвиг не кто иной, как Бартон.

Благодаря киностудии «XX век – Фокс» Элизабет Тейлор подписывала дорогостоящие контракты. Она снималась в фильмах, за которые получала огромные гонорары. Каждый ее фильм приносил ей около миллиона долларов. В ее коллекции появился самый красивый и дорогой бриллиант в мире, который называли бриллиантом Круппа. Тейлор гордо заявляла, что он весит «33 карата с одной третью...». Кроме того, Элизабет являлась счастливой владелицей жемчужины «Перегрина». Мария Тюдор подарила ее актрисе в 1974 году вместе со своими наилучшими пожеланиями. У нее были дома в Мексике, в Гстааде. Одно время Элизабет жила в собственной квартире в лондонском небоскребе и каталась на своей яхте. Элизабет говорила, что «Ричард был щедр и просто чудесен».

Тейлор никогда не боялась, что Ричард полюбит другую женщину. Когда ее спрашивали, как она относится к возможности появления соперницы, Элизабет вежливо отвечала: «В наши дни мужчины средних лет любят ухаживать за совсем молоденькими девушками. Однако пока у Ричарда я этого не наблюдала. Думаю, ему нет надобности сдерживать свою неуемную страсть. Я ведь нахожусь рядом! Женщина я настолько любящая и темпераментная, что нашла в себе силы не только выйти за него замуж, но и продолжать жить с ним...»

Элизабет Тейлор и Ричард Бартон развелись в июне 1974 года. Лиз говорила репортерам: «Ричард и я на некоторое время расстаемся. Может быть, мы слишком любим друг друга... Молитесь за нас!». Предположительно причиной развода стало пьянство Ричарда. Долгое время после этого Элизабет часто звонила экс-мужу. Они поженились во второй раз в 1975 году. Но этот брак не продлился долго. Они жили вместе всего один год, а потом вновь расстались.

В день рождения Элизабет, который она отпраздновала в Лондоне, ее ждал неожиданный подарок. В числе гостей, приехавших ее поздравить, был Бартон. Лиз его с трудом узнала. Ричарду уже исполнилось 56 лет, но он выглядел гораздо старше. По-видимому, бесконечное потребление спиртного и нервные потрясения, большинству из которых послужила причиной сама Лиз, отразились на состоянии здоровья актера.

В тот вечер Тейлор была по-настоящему счастлива. Она танцевала с актером, смеялась и подшучивала над ним. Потом она еще долго вспоминала: «Вечер удался на славу, и Ричард был таким замечательным. Мне было так хорошо, что я захотела остаться 50-летней навсегда». Бывшие супруги были счастливы два дня. Позже Ричард рассказывал репортерам: «Элизабет хочет ко мне вернуться. Она постоянно уговаривает меня жениться на ней снова, но я больше этого не выдержу. Моя жизнь связана с ней как с бывшей женой и как с легендой».

Вторая их свадьба оказалась последней, но преследовала их всю оставшуюся жизнь. Бартон мучился от одиночества, но оставался тверд. Он хотел отстоять свое право на свободу: «Я буду пить, чтобы от этого умереть. Но Лиз переживет меня. У нее есть свой мир. А мой мир – это только театр».

«Ричард научил меня немного лучше разбираться в поэзии и не пугаться ее. Он говорил: „Просто читай ее, как если это был Теннеси Уильямс, читай ее ради смысла, а не ради размера“», – говорила актриса. Он умер, но память о нем вечно будет жить в сердцах его близких и поклонников. Его фильмы и сейчас с нами.

Сильвестр Сталлоне
Сильвестр Сталлоне, один из самых известных актеров Америки, родился в 1946 году. В 1979 году он привлек внимание общественности, сыграв роль боксера в фильме «Рокки». После выхода на экраны фильмов «Первая кровь» и «Рэмбо» актер стал популярным не только в США, но и во всем мире.

Сталлоне не только гениальный актер, но и талантливый режиссер и сценарист. Именно он является автором сценариев для каждого из пяти фильмов знаменитого сериала «Рокки». Сильвестра Сталлоне считают одним из самых красивых мужчин Америки, хотя детство актера не предрекало успеха. Напротив, 6 июля 1946 года его родителям казалось, что он будет калекой.

При рождении ребенка врачи случайно задели его голосовые связки. Повреждения были очень серьезными и затронули лицо – левая сторона была полностью парализована. Родители пришли в ужас. Жаклин Сталлоне и ее муж Френк, работавший сапожником, устроили сцену. Администрация больницы была вынуждена вызвать охрану, но они не смирились.

Вопреки всем прогнозам и рекомендациям врачей, которые собирались отдать мальчика в школу для умственно отсталых детей, Жаклин повела ребенка в нормальное учебное заведение. Его много раз исключали за неуспеваемость, но мать с отцом не сдавались. В Швейцарском колледже Сильвестр наконец получил аттестат о среднем образовании.

Сталлоне потратил очень много сил в попытке обрести свое место в мире. Он сменил огромное количество профессий. Сильвестр убирал за львами в зоопарке, подрабатывал вышибалой, карточной игрой пытался заработать себе на пропитание.

В 1969 году он устроился билетером в театр, где и познакомился со своей будущей женой Сашей Чак. Это была любовь с первого взгляда. Они поженились в 1972 году в Калифорнии. Там у них родились два сына, старший из которых снимался в фильме «Рокки V», а режиссером был его отец.

В самом начале своей актерской деятельности Сталлоне снялся в порнографической картине. В этом фильме ему дали роль русского «медведя».

Много времени будущий актер провел на занятиях у логопеда, так как режиссерам не хотелось иметь дело с невнятно говорившим молодым человеком. Совершенствуя свое произношение, он часами читал вслух книги Толстого и Шекспира.

Вдохновленный работами знаменитых авторов, Сталлоне начал писать сценарии своих будущих картин. Шесть из них, которые актер передал киностудии «Универсал», были мгновенно отвергнуты. За седьмой, который назывался «Рокки», ему предложили 350 тысяч долларов, на что Сильвестр сказал твердое «нет». Имея на руках беременную жену и гроши в кармане, он предложил им свой сценарий за один доллар при условии, что ему дадут главную роль в фильме.

На создание «Рокки» ушло 900 тысяч долларов. Один из самых известных фильмов 1976 года получил три «Оскара» и собрал в кинотеатрах 225 миллионов долларов. Именно этот фильм дал Сталлоне возможность войти в актерскую элиту. Продолжение «Рокки», вскоре предложенное публике, сделало Сталлоне миллионером. Его внимания добивались самые красивые женщины Голливуда.

На день рождения, когда актеру исполнилось 50 лет, из редакции «Стар» ему прислали специальный выпуск журнала, над которым несколько месяцев под строжайшим секретом работали журналисты. Там были собраны фотографии всех его бывших девушек. Пораженный Сталлоне ахнул: «Боже, шесть сотен! И как мне удалось затащить в постель стольких женщин?».

В начале его сексуальной карьеры у Сильвестра было одно препятствие – жена. Саша очень ревновала. В семье популярного актера начались скандалы. Развод стал неминуемым, когда Саша на глазах у всех ударила новую любовницу мужа – Стефани Бичем.

Следующей женой Сталлоне стала высокая и красивая блондинка – манекенщица Бриджит Нильсен. Перед свадьбой он говорил: «Я с детства мечтал заниматься любовью с высокой блондинкой. Бриджит показалась мне воплощением физического совершенства!». Перед свадьбой они по настоянию невесты заключили деловой договор, согласно которому Сталлоне должен был каждый месяц отдавать жене 100 тысяч долларов и еще по 10 тысяч долларов за каждый сексуальный контакт. Заниматься любовью полагалось не больше четырех-пяти раз в неделю в заранее обговоренных позах. Актер должен был снимать жену во всех своих фильмах и оплачивать ее работу по самым высоким расценкам.

Этот брак длился 548 дней, после чего супруги расстались. Бриджит Нильсен обошлась актеру в 16 миллионов долларов. Расстроенный Сильвестр Сталлоне решил больше никогда не связывать себя брачными узами: «Брак – выброшенные на ветер деньги». Он поклялся не заводить романтических отношений с актрисами: «Эти стервы хотят от меня лишь денег и ролей».

Теперь режиссер обратил все свое внимание на юных и привлекательных манекенщиц. Выбирая очередную жертву, Сталлоне открывал модельный каталог «Элит», клал руку на первую подвернувшуюся фотографию и говорил секретарю: «Хочу эту!». Секретарь звонил избраннице актера и устраивал им свидание. Это был безотказный способ действия.

«Стар» утверждает, что за 1988 год в кровати актера побывало 88 моделей агентства «Элит». Среди них были и Наоми Кэмпбелл, и Линда Евангелиста, и Синди Кроуфорд, и еще целый ряд известных красоток.

Одной из них стала Андреа Визер, дочь графа. Эту 20-летнюю австрийскую леди режиссер буквально заваливал подарками. В первую ночь он отдал Андреа платиновую кредитную карточку на 2 миллиона долларов: «Это для того, чтобы ты никогда не работала». Потом на нее посыпались платье от Версаче, костюм от Шанель, трусики от Картье, пятисотый «мерседес»: «Чтобы ты, вава, никогда не ездила на этом противном, вонючем метро!». Последним его подарком была квартира в Милане. Когда девушка попыталась отказаться, Сталлоне возмутился: «Вава – ты просто дура! Я настолько богат, что могу купить все ночи с тобой до конца твоих дней!».

Сталлоне был очень ревнив. За Андреа постоянно ходили два телохранителя. Он звонил ей все ночи напролет и подозрительно вопрошал: «С кем ты сейчас лежишь в постели?». Когда они расстались, Андреа горько объяснила причину такого успеха Сильвестра у женщин: «Он просто покупает понравившихся ему женщин, против таких денег никто не в силах устоять!».

В 1990 году актер завел отношения с Дженнифер Флавин. Красивая девушка была влюблена в Сталлоне еще до их знакомства. Это была его самая быстрая и самая долгая победа. Затащив Дженнифер в постель ровно через час с того момента, как их представили друг другу, он через некоторое время понял, что не сможет просто так бросить обожавшую его девушку: «Я впервые встретил женщину, которая так сильно и бескорыстно меня любит. И я понял: мы созданы друг для друга!».

Дженнифер в его понимании была идеалом и мечтой любого мужчины. Она не требовала денег, не ревновала к многочисленным знакомым девушкам и потакала каждому его желанию. Но через два года спокойной жизни он начал скучать и опять пустился в погоню за плотскими удовольствиями, но на этот раз попытался делать это тайком от подруги, не желая ее огорчать.

Они прожили вместе около 6 лет. Потом его интерес к Флавин окончательно угас. Он нашел себе новую игрушку – манекенщицу Дженис Дикинсон – и отправил своей бывшей подружке факс: «Дженнифер! Между нами все кончено, у меня теперь новая женщина, которая подарит мне сына. Желаю тебе счастья!». И дописал: «У тебя есть два дня, чтобы вывезти все вещи из моего дома в Санта-Монике».

На следующий день, 5 июня 1994 года, Дженнифер гордо покинула виллу актера, перед этим тщательно разрезав на части большинство его вещей, а именно: 124 пары обуви, 234 костюма и 567 дорогих рубашек бывшего возлюбленного.

Дженис вскоре родила дочь и настоятельно потребовала от актера ее удочерить и жениться на ней, Дикинсон. Сталлоне охотно согласился, но сравнительный анализ крови, которую взяли у новорожденной, выявил обман – ребенок был не его.

Несостоявшийся отец устроил скандал манекенщице. Однако та и сама была в недоумении: «Ну, не знаю, если не Слай, то чей же это ребенок?». Дикинсон на тот момент было уже 37 лет, и она пережила три развода.

На этот раз Сталлоне оправился довольно быстро. Не прошло и двух недель с момента окончания прошлого романа, как он завел интрижку с Энджи Эберхарт. 10 апреля 1995 года в Нью-Йорке состоялась их помолвка, которая вскоре была расторгнута, так как Энджи потребовала заключения брачного договора. Актер, слишком хорошо помнивший развод с Бриджит Нильсен, мгновенно отступил. Свадьба не состоялась.

5 июня 1995 года он вернулся к Дженнифер Флавин, на коленях вымолив у нее прощение. Они опять поселились на вилле в Санта-Монике. Там Сталлоне предложил Дженнифер выйти за него замуж. Через год Сильвестр стал гордым отцом маленькой Софи. Известный режиссер был в восторге, но скоро у девочки обнаружили порок сердца, и в двухмесячном возрасте ее передали в руки хирургов. Актер посчитал, что это наказание за его грехи.

После удачно проведенной операции он изменился, обретя наконец семейное счастье, которого ему так недоставало. Его любовь к жене стала еще больше: «Я счастлив, что Дженнифер, несмотря на наши ссоры и мои безумства, осталась со мной. Она сильная, спокойная женщина. Она говорит немного, но всегда по существу. Она внимательнее и, наверное, умнее меня».

Сейчас знаменитый актер живет в США и является примерным семьянином.

Жан Поль Бельмондо
Жан Поль Бельмондо, известный французский актер, родился в 1933 году. С 1950 года он играл в театре, в 1956 году дебютировал в кино. Самыми известными фильмами с участием Бельмондо являются «На последнем дыхании» (1960), «Человек из Рио» (1963), «Безумный Пьеро» (1965), «Чудовище» (1977), «Великолепный» (1973), «Профессионал» (1981), «Баловень судьбы» (1988). Его трижды награждали высшей премией французских кинематографистов «Сезар». В настоящий момент является владельцем кинофирмы «Серито фильм».

Французы дали Бельмондо ласковое прозвище Бебель. Жан Поль Бельмондо вот уже 40 лет остается одним из любимейших французских актеров. Искусных в любви французов привлекает не только актерский талант Бельмондо, но и его бурная личная жизнь. Именно поэтому он в конце концов развелся со своей женой Элоди, с которой прожил много лет. В возрасте 65 лет Бельмондо еще раз оправдал репутацию ловеласа: во время прогулки со своим йоркширским терьером он покорил сердце роскошной блондинки Натали Традивил, солистки балета Монако.

Внешность известного сердцееда далека от совершенства: сломанный «боксерский» нос, глубокие морщины. Однако в детстве Бельмондо был таким симпатичным мальчуганом, что его отец, известный парижский скульптор, даже сделал сына моделью для многочисленных фигурок амурчиков, которые и по сей день украшают фонтаны столицы Франции. Когда мальчику исполнилось 17 лет, он сбежал из дома с бродячим театром. Потом в нем проснулась тяга к искусству, связанная, по-видимому, с наследственностью: он пытался стать скульптором. Затем Бельмондо бросил искусство ради бокса, наконец решил пойти в актеры и поступил на драматическое отделение Парижской консерватории.

На выпускном экзамене руководитель курса, дабы досадить самому недисциплинированному студенту, сказал: «Невозможно представить себе, что ты со своей рожей будешь обнимать на сцене женщину. Зритель этого не переживет, весь зал будет покатываться со смеху...»

Ученик не оправдал прогноза педагога: он оказался очень влюбчивым и страстным мужчиной. Вся жизнь Бельмондо прошла под девизом «Без женщин я ничто!». Актера и сегодня продолжают окружать красивые женщины – и на экране, и в жизни. Он снимался с Брижит Бардо, Роми Шнайдер, Жанной Моро, Софи Лорен, Джиной Лоллобриджидой, Рэкел Уэлч, Анной Кариной, Милен Демонжо и т. д.

Начало жизни с Элоди Констан, известной балериной, складывалось более или менее удачно. С ней Бельмондо прожил 13 лет. Но жизнь преподносит неожиданные сюрпризы. Число 13, по-видимому, оказалось роковым, и Бельмондо не заметил, как очутился в объятиях «амазонки экрана», легендарной Урсулы Андерс. Многие знаменитые актеры пытались увлечь эту «царственную львицу», но она даже не посмотрела на них. Сама же Андерс, очень долго охотилась за Жаном Полем Бельмондо, пока не увезла его в Голливуд. Там она познакомила его с американскими звездами, Фрэнком Синатрой, Элвисом Пресли.

Позже звезда французского кино с грустью вспоминал: «Мы были молоды, хотели испробовать всего и „бесились“, как молодые львята. Это время осталось навсегда в памяти, жаль, что его нельзя возвратить...»

Первое время Элоди даже не подозревала, что муж может ей изменить, затем, когда все сомнения были откинуты, она села в самолет, улетавший в Гонконг, где шли съемки фильма с участием Бельмондо, и встретилась с мужем в гостинице. Актер вел себя как все мужчины, которых заподозрили в измене: держал себя скромно, рассеянно отвечал на вопросы, утро проводил в обществе жены, улыбался, но оживлялся при появлении любовницы. Элоди вынуждена была со своей матерью и детьми отправиться «на отдых» в Великобританию.

Урсулу и Жана Поля связывало бурное, сжигающее сердца обоих чувство. Жан Поль Бельмондо, щедрый любовник, женщине «отдавался со всей пылкостью, искренне веря, что это и есть единственная любовь на свете...». Урсула же могла простить все, кроме измены: «Я от мужчины ничего не требую: вижу, принимаю, оставляю...».

Урсула, как настоящая царица, не стала горевать, унижаться и с достоинством уступила Жана Поля Бельмондо итальянке Лауре Антонелли. Сама же она совершила аналогичный поступок, в душе все же сознавая, что делает это из чувства мести. Журналисты, следившие за каждым ее шагом, не разочаровались в «богине»: она встречалась со своим старым другом Марчелло Мастроянни и с новым, известным английским актером Питером О’Тулом. «Из всех мужчин самым нежным остается Бельмондо, этот „чурбан“ с грубо отесанной деревенской внешностью», – говорила она спустя годы.

Отношения с Лаурой Антонелли, к сожалению, не закончились браком. Сердце Жана Поля Бельмондо охватила новая страсть – к бразильской манекенщице Карлос Сотомайер. Ему тогда уже было 58 лет. Друзья, дети, родные напрасно пытались успокоить Бельмондо. Он всем искренне признавался: «Это мой мотор, муза, наконец, сила, которая влечет меня к жизни каждый день». Следует упомянуть, что во всех гангстерских и приключенческих фильмах Жан Поль сам выполнял опасные трюки. До 60 лет он не соглашался, чтобы на площадке его заменяли каскадеры, поскольку считал, что это унижает его мужское достоинство: «Риск, которому я подвергался в течение 40 лет, помогал мне утверждать в себе мужчину. Давал возможность с гордостью смотреть в прекрасные глаза женщин, которые мне нравились...»

О детях Бельмондо говорил так: «Я обожаю своих детей... Из-за постоянных разъездов мне трудно было быть образцовым отцом... Сейчас самую большую радость я испытываю от общения с внуками...» Как-то Жан Поль признался: «Я много, очень много раз в своей жизни совершал ошибки, часто жил эмоциями, а не разумом. И об этом нисколько не жалею. Я никому не делал зла... Спросите у женщин, которые меня любили... Они могут подтвердить...»

Любовь к Бельмондо вполне оправданна. Роли суперменов, жестких, крепких, решительных парней сделали свое дело. Конечно, Бельмондо уже не тот горячий юноша, тем не менее он по-прежнему обаятелен, раскован и, разумеется, любим женщинами.

Майкл Дуглас
Майкл Дуглас родился в 1944 году. Его амплуа – романтический и мужественный герой. Известность актеру принес телесериал «Улицы Сан-Франциско» (1972–1976). Самыми популярными фильмами с его участием являются «Роман с камнем» (1984), «Сокровище Нила» (1985), «Уолл-стрит» (1987, премия «Оскар»), «Роковая страсть» (1987), «Основной инстинкт» (1991), «Разоблачение», «Падение» и др. Майкл Дуглас продюсировал фильмы, вошедшие в золотой фонд мирового кино: «Китайский синдром» и «Полет над гнездом кукушки».

«Эротический плейбой» – так называют этого актера американские женщины. Майкл Дуглас появился на свет в одной из знаменитых голливудских семей. Его отца звали Иссур Данилович Демский. Сын еврейского эмигранта из России прославился на весь мир под творческим псевдонимом Керк Дуглас. В 1943 году Керк женился на актрисе Дайане Дилл, которая по происхождению была аристократкой, а 25 сентября 1944 года у них родился сын Майкл. Уже в юности мальчик отличался недетской пылкостью, так что в возрасте 14 лет его выгнали из школы, поскольку присутствие молодого ловеласа слишком волновало женскую половину школы.

Являясь типичным представителем «золотой молодежи», Майкл долгое время болтался без дела. Он купил мотоцикл и какое-то время провел в коммуне хиппи. «Мы играли незабываемые комедии и украшали костюмы пенисами из папье-маше. Не проходило недели без праздника. Мы занимались любовью без всякого чувства вины. Мы проводили ночи напролет, сооружая свой собственный мир. Это было самое чудесное время моей жизни. Такое не повторяется», – вспоминал позже Майкл. Компанию Майклу Дугласу составляли тогда не менее известные хиппи: Джек Николсон, Кэтлин Тернер, Денни де Вито, Оливер Стоун.

По требованию родителей Майкл поступил на актерский факультет Калифорнийского университета, а в 1972 году он начал сниматься в телесериале «Улицы Сан-Франциско». В этом фильме Майкл сыграл молодого, начинающего детектива Стива Келлера и понравился всем не только актерской игрой, но и незаурядной отвагой, поскольку все трюки выполнял в фильме сам. Он научился работать на компьютере, как настоящий программист, когда этого потребовали обстоятельства сюжета. В 1975 году Майкл решил освоить продюсерское дело. Он знал, что отец является владельцем прав на экранизацию романа Кена Кизи «Полет над гнездом кукушки». Майкл некоторое время потратил на то, чтобы отговорить отца от роли, сыграть которую ему не удавалось, и передать ее Николсону.

Дуглас-младший одержал блестящую победу: лента была награждена четырьмя «Оскарами». В автобиографии «Сын мусорщика» его отец писал: «Благодаря этому фильму я заработал денег больше, чем за всю мою актерскую карьеру. Но я бы согласился вернуть все до единого цента, только бы мне удалось сыграть эту роль». С восторгом зрители приняли и другой фильм Майкла – «Китайский синдром», отмеченный пятью «Оскарами».

В этот момент к Дугласу пришла настоящая любовь. Во время инаугурации президента США Картера актер увидел в холле дочь испанского дипломата, 18-летнюю красавицу Диандру Люкер, и словно стрела пронзила его сердце: он влюбился. Это случилось 20 января 1977 года. Вот как описывал их встречу сам Майкл: «Все оказалось как в грошовом романе. Она стояла в белоснежном платье и выглядела словно Мадонна Боттичелли». Удивлению родных и друзей не было предела, когда через 9 дней Майкл объявил о том, что сделал Диандре предложение. Свадебная церемония состоялась через 6 недель. Все пришли посмотреть на «сумасшедшего» Майкла и еще более «ненормальную» Диандру. В их крепкий брак никто не верил, что, впрочем, и оправдалось через некоторое время. Новобрачной пришлось нелегко. «Я была молодой и думала, что смогу приспособиться, – говорила Диандра. – Но очень скоро осознала, что приспособиться не смогу. Слишком большие различия были между нами...» Недолго думая, они решили расстаться.

Чтобы «вылечиться» от первого любовного потрясения, Майкл с головой окунулся в работу над ролью в фильме «Роман с камнем», затем в новой картине, продолжении романтической истории «Романа с камнем», фильме «Жемчужина Нила» и, наконец, в «Войне в семье Роуз». Теперь рядом с ним все время видели Кэтлин Тернер. Майкл и Кэтлин постоянно ссорились и мирились. Тем не менее ходили слухи, что за этими постоянными скандалами стоит нечто большее. Знаменитая актриса говорила: «Майкл Дуглас живет для волнений и сердечных призывов... Он был так голоден и безумен в постели, что у меня даже перехватывало дыхание».

Но, видимо, первая любовь все еще жила в сердце этого донжуана, и вскоре Майкл сделал шаг, изумивший всех, кто знал его: он вернулся к Диандре. «Я понял, в чем был секрет нашего расставания, – признался Майкл. – Я был очень занят работой, а Диандра пыталась найти себя. Мы оба виноваты, и я рад, что она это тоже признала».

Однако семейные распри на этом не закончились. Диандре еще не раз приходилось испытывать чувство ревности, когда она узнавала о любовных похождениях мужа. В 1993 году Диандра снова подала на развод. На год любвеобильный Майкл, казалось, успокоился. Теперь он принадлежал только жене. Тем не менее Диандра как-то с грустью заметила: «Я уверена, что в 60 Майкл будет бегать за 20-летними девушками». Гордая Диандра так и не смогла смириться с многочисленными романами мужа, и брак распался.

Переломным в карьере, по сути, стал 1987 год, когда на суд зрителей были представлены сразу две роли Дугласа: в «Роковом влечении» и «Уолл-стрит». С появлением «Рокового влечения» начал развиваться такой жанр, как эротический триллер. Режиссер Эдриан Лейн не скрывал, что решающим фактором при выборе актера на главную роль стала репутация Дугласа как одного из самых сексуальных мужчин Голливуда. За роль в фильме «Уолл-стрит» Майел получил премию «Оскар» как лучший актер года. Здесь ему блестяще удалось создать образ хваткого и беспринципного дельца.

Вместе с ним в фильмах играли актрисы с яркой индивидуальностью, имена которых хорошо известны во всем мире: Джейн Фонда, Кэтлин Тернер, Мелани Гриффит, Шэрон Стоун. В 1992 году состоялась премьера художественного фильма «Основной инстинкт» режиссера Поля Верховена. Главную мужскую роль сыграл Майкл Дуглас. Первое время картина вызывала бурные протесты, прежде всего из-за откровенных сексуальных сцен. Критики предлагали даже наложить цензуру, однако и по сей день фильм демонстрируется в первозданном виде. Майкл Дуглас решил подлить масла в бушующий огонь и заявил: «Мне очень нравится тот факт, что, посмотрев фильм „Основной инстинкт“, зрители будут гадать – они делали это или нет?».

Майкл Дуглас никогда не скрывал, что преклоняется перед красивыми и талантливыми женщинами. Для него они являются божеством. «Я действительно верю в то, что они высшие существа, – однажды заявил он. – Ведь они дают жизнь и могут воспитывать детей без присутствия мужчин. Я смотрю на них с трепетом...»

Джейн Фонда, например, работая над фильмом «Китайский синдром», покорила его сердце своим трудолюбием. «В жизни не встречал мужчину или женщину, которые за день могли бы совершить больше, чем она...» – рассказывал Дуглас.

В Мелани Гриффит его привлек резкий напористый характер. Он вынужден был признать, что «у нее есть упорство, которое уравновешивает ее уязвимость. Она обладает блистательной реакцией...». Сама же актриса считает, что во всех ситуациях Майкл остается «ну просто замечательным...».

Шарон Стоун еще раз продемонстрировала, что ей подвластны все обличья без исключения. Голливудская дива видела в нем «очень чувствительного рыцаря». «В его объятиях, – говорила она, – совершенно невозможно сопротивляться исходящему от него возбуждению».

Как же отнеслась к участию Майкла в фильме «Основной инстинкт» Диандра? «Если бы мой муж был гинекологом, – размышляла она, – он целыми днями смотрел бы на обнаженных женщин. Я не знаю, понравилось бы мне это... Профессия Майкла – игра. У него могут быть свои причины для выбора тех или иных ролей. Я никогда не пыталась отговорить его от чего-то, что он стремился сделать...»

Майклу Дугласу импонировала роль полицейского Ника Каррена в «Основном инстинкте» по нескольким причинам. Прежде всего он хотел доказать, что не потерял своей мужской привлекательности. Кроме того, у него появился шанс почувствовать новые острые ощущения от необычной роли и получить деньги. После фильма Дуглас стал богаче на 15 миллионов долларов. Желание актера сыграть полицейского было столь велико, что он согласился пройти специальный курс голодания. Похудев на 25 фунтов, он мог без всякого смущения сниматься в откровенных сценах.

У Майкла Дугласа часто спрашивают, чем он руководствуется, когда останавливает свое внимание на том или ином проекте. «Дело в том, – обычно отвечает он, – что я действительно не понимаю многих моих внутренних побуждений. Я не анализирую свои поступки, живу по наитию. Несколько лет тому назад неожиданно осознал, что у меня проявляется огромное желание играть в азартные игры. Я люблю рисковать... Меня не пугает возраст. Моему отцу за 70, а он еще поглядывает на девушек. С большим удовольствием я бы снял фильм о том, как молодая девушка ощущает привлекательность мужчины, который гораздо старше ее. Разве это не интересно?»

Марчелло Мастроянни
С самого начала Марчелло Мастроянни (1923–1996) даже и не думал о карьере актера. Он окончил политехнический институт в 1943 году. Некоторое время работал чертежником, бухгалтером в кинофирме, затем изучал архитектуру и одновременно играл на студенческой сцене. Марчелло дебютировал в кино в 1947 году. Известность к Мастроянни пришла с фильмом Дж. де Сантиса «Дни любви», снятым в 1954 году. Своей славой он обязан не только личному таланту, но и работе с выдающимися режиссерами Л. Висконти, Ф. Феллини, В. Де Сика, М. Феррери, Э. Скола и др. Самыми известными фильмами с участием Марчелло считаются «Дни любви» (1954), «Белые ночи» (1957), «Сладкая жизнь» (1959), «Ночь» (1961), «Восемь с половиной» (1962), «Развод по-итальянски» (1964), «Казанова-70» (1964), «Подсолнухи» (1969), «Мы так любили друг друга» (1975), «Город женщин» (1979), «Джинджер и Фред» (1985), «Очи черные» (1986), «Интервью» (1987) и др.

Самые красивые представительницы актерского мастерства – Анук Эме, Брижит Бардо, Анна Маньяни, Жанна Моро, Моника Витти, Клаудиа Кардинале, Анни Жирардо, Софи Лорен, Катрин Денёв – на вопрос, кого они считают идеальным партнером, неизменнно отвечали: «Марчелло Мастроянни».

Сам Марчелло не переставал удивляться, почему он, никогда не игравший героев-соблазнителей, приобрел вдруг такую славу. Он объяснял это так: «Скорее всего, потому, что меня всегда окружали красивые девушки и великолепные актрисы. Судя по письмам, которые приходят ко мне со всех концов света, можно считать, что я выгляжу донжуаном... Ведь я обнимал Брижит Бардо, носил на руках Софи Лорен, ездил на автомобиле с Анук Эме...»

В 1947 году, когда Марчелло было 23 года, он познакомился с Сильваной Мангано, красивой 17-летней девушкой. Молодые люди жили по соседству в небогатом квартале в римском пригороде Сан-Сованни. В конце большой улицы виднелись здания киностудии «Синеситта», где мэтры снимали свои первые, еще черно-белые шедевры. Чтобы успеть на занятия на курсах драматического искусства, Мастроянни пораньше убегал из офиса, пользуясь покровительством неравнодушных к нему коллег.

Марчелло просто не представлял себе жизни без Сильваны. Он провожал ее до киностудии: они оба надеялись получить маленькую роль, поучаствовать в массовке. Вскоре Сильвана подписала контракт на съемки в фильме «Горький рис». В один прекрасный день блестящая машина с откидным верхом увезла ее прямо от бистро, где Марчелло любил побеседовать с приятелями. Он был вне себя от ревности и страсти, а Сильвана уже красовалась на афишах, восхитительная и отныне недоступная. Вскоре она вышла замуж за Дино де Лаурентиса, продюсера фильма «Горький рис».

В 1950 году Марчелло перебрался в Сан-Ремо, где он пробовал свои силы в театре. После спектаклей актер отправлялся в казино и играл роль богатого и пресыщенного жизнью молодого человека. В один из таких вечеров за соседним столом он увидел прекрасную незнакомку. Неискушенному Марчелло она показалась настоящей сказочной принцессой. Как оказалось потом, «принцессу» интересовал только его кошелек. Этот случай наглядно показывает сущность характера Мастроянни. До конца жизни он оставался нежным и мечтательным ребенком, который окроплял духами розу перед тем, как подарить ее предмету своего очередного страстного увлечения.

1950 год стал знаменательным в жизни Мастроянни: он женился. Его женой стала Флора Карабелла, молодая актриса, которую он встретил на занятиях по драматическому искусству. Позже Флора вспоминала, как Марчелло пригласил ее в пиццерию на ужин, за который пришлось заплатить ей самой. После непродолжительного ухаживания они поженились. Через год у них родилась дочь Барбара. Просить Марчелло хранить верность было бесполезно, это составляло основу его существа: он периодически исчезал, изменял своей супруге, но всегда возвращался, не решаясь порвать с ней раз и навсегда. В конце концов Флора смирилась, и их любовные отношения переросли в дружеские.

В 1968 году известный всему миру по фильмам Феллини и Антониони «Сладкая жизнь», «Развод по-итальянски», «Восемь с половиной» и «Посторонний» Марчелло снялся в замечательной любовной сцене с Фэй Данауэй в картине «Время влюбленных». Фэй, которая дала себе обет не завязывать на съемочной площадке никаких отношений, кроме деловых, на этот раз изменила своим убеждениям. Марчелло был просто неотразим, да и романтический воздух Венеции будоражил кровь. Роман по-итальянски был тайным. Фэй такие отношения казались невыносимо лицемерными, поэтому, измучившись, она решила разорвать их.

Безутешный актер согласился сыграть первую мужскую роль в картине Надин Трентиньян «Это бывает только с другими». Главную женскую роль в этом фильме сыграла Катрин Денёв. Мастроянни тогда уже приближался к 50-летнему рубежу, но был все еще привлекателен. Великолепной Катрин исполнилось 29, и она только что рассталась с Франсуа Трюффо. Красота, ум, а главное, талант француженки покорили Мастроянни. Более 3 лет он провел между Римом и Парижем, пока не принял окончательного решения поселиться во французской столице, где он, как иронично заметил Федерико Феллини, «нашел вторую семью, вторую родину и вторую фасоль в масле, которую страстно любил».

Плодом их страстной любви стала дочь Кьяра-Шарлотта. Марчелло и Катрин вместе снимались в 4 фильмах. Инициатором разрыва на это раз была сама Катрин. Их дочь воспитывалась в Париже, и измученный отец часто приезжал, встречался с ней, иногда наблюдал издали, ожидая у школы после уроков, не решаясь подойти, чтобы не волновать лишний раз... В конце концов Марчелло вернулся к верной Флоре.

Мастроянни обладал прекрасным чувством юмора и чуткостью. Он не раз признавался в том, что женщины бросали его гораздо чаще, чем он их. Действительно ли Мастроянни являлся таким покорителем сердец, как принято считать? К примеру, многие считали, что у Марчелло был роман с Софи Лорен, на что он говорил: «Это самая длинная история в моей жизни, но между нами никогда ничего не было. Просто глубокая привязанность». Что же касается Греты Гарбо, то она познакомилась с великим актером из-за туфель: актриса интересовалась итальянской обувью. С Жанной Моро, если верить словам Мастроянни, их связывала лишь нежная дружба, а Анук Эме после 35 лет поклонения так и не ответила на его чувства.

«Женщины мне просто необходимы, чтобы думать, работать и жить, – признавался актер. – По воскресеньям, когда я прихожу на пляж и вижу столько хорошеньких девушек, я просто с ума начинаю сходить. Мои фантазии разыгрываются... Хорошо, наверное, быть петухом в курятнике! Нет, я не могу отказаться от этого, даже когда мне стукнет 100 лет!»

В настоящий момент жизнь актера стала предметом раздраженных споров и судебных разбирательств между его прекрасными подругами. Когда то любимые им женщины опасаются того, что их самые сокровенные мысли окажутся достоянием публики, причем они не смогут даже хоть в какой-то степени контролировать это. В числе главных действующих лиц – Кьяра Мастроянни и Анна Мария Тато, Катрин Денёв, Флора Карабелла, жена Марчелло с 1948 года до официального развода в 1970 году, ее дочь Барбара Мастроянни и агент актера на протяжении 40 лет Джованна Кау.

Тато сообщила влиятельному американскому еженедельнику «Верайети» о том, что по дополнительному распоряжению к завещанию Мастроянни она получила право на реализацию его художественного наследия по своему усмотрению. Согласно дополнению к завещанию, ей предоставляются неограниченные полномочия в отношении единственного автобиографического творения Мастроянни, семичасового монолога, снятого Тато на кинопленку во время съемок картины «Путешествие в начале мира». По мнению Кьяры, подлинность дополнительной статьи в завещании сомнительна и решение Тато нарушить неписаный обет молчания принято исключительно с корыстной целью сделать себе состояние на имени Мастроянни. Неизвестно, чем закончится разразившийся на страницах прессы скандал, следует сказать только одно: молчание было талантом Марчелло Мастроянни, а его прекрасным дамам хочется пожелать того же.

Мэрилин Монро
Настоящее имя Монро – Норма Джин Мортенсон (Бейкер). Популярность Мэрилин принесли такие фильмы, как «Джентльмены предпочитают блондинок», «Как выйти замуж за миллионера», «Остановка автобуса», «Некоторые любят погорячее» и «Неприкаянные».

По иронии судьбы Мэрилин родилась в Дженерал-госпитале Лос-Анджелеса, практически в двух шагах от Голливуда. Мать Монро, Глэдис Монро Бейкер, занимала на знаменитой киностудии должность монтажницы, однако часто страдала нервными расстройствами вследствие алкогольной зависимости, и в конце концов ее поместили в психиатрическую лечебницу. Своего отца Мэрилин так и не увидела, хотя всю жизнь страстно мечтала об этом.

В детстве актриса была влюблена в актера Кларка Гейбла и долгое время думала, что это и есть ее отец. (Он стал ее партнером в фильме «Неприкаянные».) Ребенком актриса познала все тяготы жизни, и лишь ее ангельская красота спасла ее от неминуемой смерти. При росте 165 см обхват груди и бедер звезды американского кинематографа составлял 96 см.

В первый раз Мэрилин Монро вышла замуж за Джима Доуэрти. Девушке было тогда всего 16 лет. Единственным его преимуществом перед другими молодыми людьми было незыблемое спокойствие, он даже не обращал внимания на то, что его жена не умела готовить. Естественно, что этот брак закончился разводом.

Во второй раз Монро тайно вышла замуж за начинающего кинопродюсера Роберта Слетцера. Когда молодые люди вернулись в Голливуд, их в спешном порядке вызвали к главе студии Зануку, и в тот же вечер они полетели обратно в Мексику оформлять развод. А произошло это потому, что Мэрилин готовили для миллионов мужчин-телезрителей и она не могла быть женой неизвестного человека. Много лет спустя Мэрилин вспоминала: «Я любила Роберта 16 лет... После трагического разрыва мы остались друзьями. Но в моем сердце поруганная любовь не угасла».

Третий брак Мэрилин, с бейсболистом Джо Ди Маджо, также оказался неудачным. Известный спортсмен не мог дать девушке той человеческой теплоты, которой она так ждала: «Я верила в наш брак с Джоном... В нашу любовь, в нашу обоюдную теплоту и во взаимопонимание. Между прочим все закончилось взаимным отчуждением и равнодушием».

После объявления о расторжении брака Джо Ди Маджо безучастно прошел через строй кричавших журналистов, во всем его облике сквозила печаль. Через несколько недель он заявил: «Я хочу быть похороненным с моей единственной и последней женщиной». Согласно его завещанию, Мэрилин регулярно приносила свежие цветы на могилу мужа.

В Голливуде ходили разные слухи о причинах развода. По одной версии, Джо разбушевался после того, как Наташа Лайтес пришла к ним в дом среди ночи, для того чтобы репетировать, и в гневе он выгнал их на улицу. Подозревали, что Джо приревновал Мэрилин к учителю пения Холу Шэферу, поскольку, когда тот угодил в больницу, Мэрилин неоднократно приходила его навещать.

Как гласит одна голливудская легенда, Мэрилин Монро, еще будучи старлеткой, была тайно влюблена в Артура Миллера. Он тоже якобы страдал от мук любви, но находился в тяжелом положении, так как был женат на Мэри Грейс Слатерри, от которой у него было двое детей. Прежде всего Артур был высоко моральным человеком и не мог пожертвовать семьей ради собственной страсти.

Впервые Миллер и Монро встретились в 1951 году. Они уже знали друг друга, хотя до этого судьба не сводила их так близко. Это знакомство состоялось на коктейле, куда Миллер пришел с другом, для того чтобы найти продюсера для нового фильма. Миллер умел интересно рассказывать, а Мэрилин слушать, поэтому они быстро нашли общий язык.

Для того чтобы стать настоящей актрисой, Мэрилин постоянно посещала занятия Ли Страсберга. Неудивительно, что она снова столкнулась с Миллером. Им было интересно вдвоем. Артур мог интересно говорить не только о театре и искусстве вообще, но и о простых повседневных делах. Главное место среди его увлечений занимали рыбная ловля, охота и бейсбол. Театр же оставался его основной страстью.

После того как каждый из них получил развод, Мэрилин и Артур тут же поженились. В 1955 году актриса заключила контракт на 8 миллионов долларов со студией «XX век – Фокс». Контракт заключался на 7 лет, за которые Мэрилин предлагалось принять участие в четырех фильмах. Также, согласно контракту, она могла сняться в одном фильме любой киностудии.

24 февраля 1956 года блистательная актриса прилетела в Голливуд. Выглядела она просто великолепно: строгое черное платье и норковое манто делали ее воплощением изящества. Во время съемок фильма «Автобусная остановка» Мэрилин впервые испытала приступы «звездной» болезни. Она сама выбирала партнеров для этого фильма, выражая неудовольствие их внешностью.

Закончилось все тем, что никто из знаменитостей – Кэри Грант, Рок Хадсон, Грегори Пек – не захотел сниматься вместе с ней в фильме «Займемся любовью». На помощь пришел прилетевший из Европы друг Миллера Ив Монтан. Вместе с ним приехала его жена, известная в Америке по фильму «Путь в высшее общество» Симона Синьоре. Она была полной противоположностью яркому Иву: не пользовалась косметикой, коротко стригла волосы и не следила за фигурой. Однако Симона обладала несомненным преимуществом: казалось, что она знала все и обо всем. Ив не говорил по-английски, поэтому Симоне пришлось переводить. Мэрилин во время беседы не проронила ни слова, она только смотрела на Монтана и чарующе улыбалась. Когда она осталась наедине со своей подругой, то сказала: «Правда же, он вылитый Джо? И мне так нравится его голос. Очень сексуальный. Но как он с ней живет? Она совсем некрасивая. И много старше. Клянусь, он женился на ней из-за карьеры. Но она все равно милая...»

Ив Монтан
Еще Монро познакомилась с Хрущёвым, который в это время прибыл с визитом в США. Мэрилин понятия не имела, кто такой Хрущёв, но ей сказали, что об Америке в России знают только то, что там есть кока-кола и Мэрилин Монро. На встречу с первым человеком России Мэрилин по требованию студии надела самое узкое платье. «Боюсь, – со смехом говорила она, – в России не так уж много места для секса!» О Хрущёве впоследствии она вспоминала следующее: «Он толстый, уродливый и весь в бородавках... Я ему понравилась. Он все улыбался мне на банкете и так долго тряс руку, что чуть не сломал. Но это все же лучше, чем целоваться с ним».

В Америке Симона Синьоре получила «Оскар», и вскоре ей поклонялась вся страна. Мэрилин с завистью замечала: «У нее и „Оскар“, и Ив. Она умная. Ее уважают. У нее все. А что я?». В это время отношения между Мэрилин и Монтаном приняли интимный характер. «Это естественно, – отмечала она, – мы созданы друг для друга. Артуру нужны интеллектуалки, с которыми он мог бы беседовать. Вроде Симоны. А Иву нужна я». Однако произошло то, на что влюбленная Мэрилин никак не рассчитывала. Между Монро и Монтаном состоялся разговор, в ходе которого знаменитый певец дал ей понять, что не собирается разводиться с Симоной. Мэрилин была унижена, ее честь растоптана, но она не подавала вида.

В январе чета Миллеров вернулась в Нью-Йорк. В прессе пошли слухи о том, что Мэрилин ждет ребенка. Они подтвердились, когда Мэрилин отказалась сниматься в фильме «Братья Карамазовы». В мае спокойной жизни Мэрилин и Артура пришел конец. Артура привлекли к ответственности за антиамериканскую деятельность и за связь с коммунистами. Для того чтобы избежать наказания, супруги уединились в маленьком домике на мысе Код. Здесь Мэрилин сыграла новую для нее роль домашней хозяйки: она сама ходила по магазинам, стирала, готовила и наслаждалась жизнью. Однако ребенку, которого Мэрилин ждала, так и не суждено было родиться. В августе она потеряла малыша.

У эксцентричной Мэрилин было много недоброжелателей: она регулярно опаздывала на съемочную площадку, требовала, чтобы переснимали один и тот же дубль, в результате чего бюджет фильма превышал в два раза исходную сумму. Однако эти капризы были оправданны: фильмы с ее участием считались самыми кассовыми.

После третьей неудачной попытки стать матерью Мэрилин оставила эту идею. Последним подарком в жизни актрисы была встреча с «королем Голливуда» Кларком Гейблом. По прибытии в Нью-Йорк Мэрилин нашла адвоката для ведения бракоразводного процесса.